文艺复兴时期油画的形式与内容

文艺复兴时期复兴的是古希腊.古罗马的艺术文化,通过文艺创作来宣传人文精神.文艺复兴是西欧近代三大思想解放运动文艺复兴.宗教改革与启蒙运动之一.中世纪末期,随着奥斯曼对东罗马帝国的不断侵略,东罗马人民在逃难的同时,将大量的古希腊.古罗马文化典籍和艺术珍品带到了意大利商业发达的城市.

文艺复兴时期是在14至16世纪,而梵高是1853年出生,所以梵高不是文艺复兴时期的. 文森特·威廉·梵·高,中文又称凡高,荷兰后印象派画家.他出生于新教牧师家庭,是后印象主义的先驱,并深深地影响了二十世纪艺术,尤其是野兽派与表现主义.梵·高早期只以灰暗色系进行创作,直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派,融入了他们的鲜艳色彩与画风,创造了他独特的个人画风.他最著名的作品多半是他在生前最后两年创作的,期间梵高深陷于精神疾病中,其最后在他37岁那年将他导向自杀一途.在梵高去世之后,梵高的作品<星夜>.

形式和内容的关系是复杂的:同一内容,由于条件不同,可以有多种形式,同一形式也可以表现不同的内容,新内容可以利用旧形式,旧内容也可以利用新形式. 内容与形式,是一对广泛而又具体的概念,之间的区别是相对的,而不是绝对的,内容与形式的关系,是辩证统一的关系,没有内容,形式就无法存在,没有形式,内容也无从表现.这两者是相互依赖.相互制约,各以对方为存在条件的.因此,只能在抽象的意义上把形式与内容分别开来.

形式大于内容的意思是表面功夫做得足,但实际上正事却没做.也就是走过场的意思.内容是事物的内在诸要素的总和.形式是内容的存在方式,是内容的结构和组织.内容和形式是辩证的统一.没有无形式的内容,也没有无内容的形式.内容与形式是叠态的影象.内容决定形式,形式依赖于内容,并随着内容的发展而改变.但形式又作用于内容,影响内容.当形式适合于内容时,它对内容的发展起着有力的促进作用,反之,就起严重的阻碍作用.

欧洲文艺复兴时期最为显著的特点即现实与人文.文艺复兴时期所创作的作品大都围绕着这个主题,其中包括了人的感观,人的信仰,人的性欲,以及人的世界观.欧洲文艺复兴时期的艺术发展分为开端.早期.盛期.晚期四个时期.四个阶段的艺术特点如下: 开端:新的写实因素开始出现:早期:艺术家对新的艺术精神和因素的探索阶段,尽管艺术还不成熟,尚未形成理想化的规范,却能体现出艺术的真挚和纯朴:盛期:是最辉煌的时期,人才辈出.硕果累累,新的古典艺术规范建立,绘画技法发展:晚期:探索艺术新风格,突破盛期艺术规范的过渡.

达芬奇:欧洲文艺复兴时期的科学家.发明家.画家.生物学家,被现代学者称为"文艺复兴时期最完美的代表",代表作有<蒙娜丽莎><最后的晚餐>等:米开朗基罗:意大利文艺复兴时期伟大的绘画家.雕塑家.建筑师和诗人,文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表,与拉斐尔和达芬奇并称为文艺复兴后三杰,代表作<大卫><摩西>等:拉斐尔:意大利著名画家,"文艺复兴后三杰"中最年轻的一位,代表了文艺复兴时期艺术家从事理想美的事业所能达到的巅峰,代表

文艺复兴时期的主要成就有: 1.天文学,波兰天文学家哥白尼1543年出版了<天体运行论>,提出日心说体系: 2.地理学,葡萄牙.西班牙.意大利的探险家开始了一系列远程航海活动,哥伦布和麦哲伦在地理方面的发现,为地圆说提供了有力的证据: 3.社会学,托马斯,用拉丁文写成的<乌托邦>是空想社会主义的第一部作品: 4.人文学,彼特拉克提出以人学反对神学,是个人精神发现的开始,被誉为人文主义之父.

1.佛罗伦萨画派是意大利文艺复兴时期在经济和文化中心佛罗伦萨形成的一个重要画派.该派以资产阶级上升时期的人文主义思想为主导,用科学方法探索人体的造型规律,吸取古代希腊.罗马的雕刻手法应用在绘画上,把中世纪的平面装饰风格改变为用集中透视,有明暗效果,表现三度空间的画法. 2.威尼斯画派是意大利文艺复兴时期主要画派之一.特点是装饰性强.

1.代表作品<罗密欧与朱丽叶><哈姆莱特><李尔王><奥赛罗><威尼斯商人><驯悍记>等. 2.威廉·莎士比亚是欧洲文艺复兴时期英国最重要的作家,杰出的戏剧家和诗人.他创作了大量脍炙人口的文学作品,在欧洲文学史上占有特殊的地位,被喻为"人类文学奥林匹斯山上的宙斯". 他亦跟古希腊三大悲剧家埃斯库罗斯.索福克里斯及欧里庇得斯合称为戏剧史上四大悲剧家 3.翻译家施咸荣于1964年前完成出版<莎士比亚全集>的