如何画素描静物排球

素描静物可以分为粗糙.细腻.坚硬.柔软四种质感,粗糙要在整体明暗结构上,用软铅轻铺一层线条,使高光与反光不明显.细腻要用细密的线条和较亮的反光.高光来表现.坚硬要使用硬铅绘线条,有明显突出的高光.柔软质感应该依情况,使用手指.卫生纸或纸擦笔来抹蹭出效果.

素描静物中不锈钢质感的表现方法为: 分析光源的来处,观察光源的时候不要移动,因为不锈钢材质反光度高,在移动的情况下反光度会发生变化,对不锈钢材质的表现有影响.分析色泽在整幅画中属于什么色调,分析后开始动笔.注意不锈钢的反光过度快.将投影合理画出,不锈钢质感光滑,高光形体清晰,反光形体清晰,需要把不锈钢的形体和反光描绘准确. 不同的物质给人不同的视觉感知,这就是质感.另外,素描中不同的重量给人不同的视觉感知,这就是量感.在素描造型中,对物体质感与量感的刻画,使物象的表现更真实而富于感染力.

素描静物结构指没有正确表现出物体的结构和质感.画面碎指过于关注物体的细节,整体关系没有处理好.画面碎,使得画面显得很杂乱,而不是单调,影响整体效果.可以多画一些结构素描(不画明暗,只表现物体结构的素描),有助于改善画面琐碎.不够结实的毛病.

素描静物的布局: 1.需要一张素描纸: 2.构图起稿,从整体上分析,画出物体的宽度和高度,确定物体在画面中的位置: 3.轮廓,简单的画出物体的轮廓,用笔要轻: 4.体积,从物体的立体空间出发,在平面的基础上,把物体的透视画出来: 5.深入局部,用透视的关系,从整体到局部,重点把细节描绘好 : 6.整体调整.重视画面的整体效果,虚实结合,明面与暗面结合,画出阴影面.

水彩纸可以画素描. 要注意的细节方面: 1.要事先把纸裱到画板上,干透了在画,画轮廓时务必要轻.不能伤纸. 2.在画时可以大面积的上水.着色,可以同正品的水彩纸比美. 3.发现画面上有纸毛出现不要急于去掉,干后在去除.不然会破坏画面与纸张. 4.着色时先画亮部与明度高的部分或者将高光等部分留住或使用遮挡工具遮挡好.

白卡纸很厚,可以用来画色彩,用白色纸画素描画的自然的方法如下: 1.起稿,画面中物象摆放合理并富于美感.轮廓准确,内外关照: 2.勾勒轮廓,应在整体,局部,整体的循环中把握调整大的形体关系及大体明暗: 3.深入阶段,深入阶段是一幅画用时最长的阶段.在这个阶段里,一方面把塑造全面推向具体化,另一方面要画出丰富明暗调子,使整个画面具有旋律感: 4.最后加以调整就好.

画素描进步得快的方法如下: 构图与大的比例关系,构图是直接影响人们感官和视觉感受的基本因素,所讲的构图不是一般绘画当中对于构图的要求,而是针对美术高考特点提出的要求:铺大关系,铺大关系是指在一定时间里,在画面上总体的大略的处理写生对象的空间.形体.结构以及黑白灰关系:深入刻画,深入刻画的阶段包括通过表象对于人物头像内在骨骼结构关系的处理,以及人物五官细节结构的刻画,它的另外一个内容就是对头像五官的具体表现:整体收拾,对于画面进行整体收拾.

画素描的基本功如下: 1.构图,关于画面上整体的比例关系和物体之间的比例透视关系. 2.空间感的表达,有关画面整体的空间感和物体与物体之间的空间感. 3.线条的运用,线条打得再好再整齐,最后的目的还是要为整体服务,最后表现的还是画面的黑白灰关系,而这个黑白灰关系最后还是为了塑造物体的体积感和空间感.

画素描,明和暗是一起画的.应该先把大致的明暗关系画出来,再画细节. 无论什么画种都遵循美术的基本原则,即由"整体"到"局部"原则. 科学的观察方法与正确的作画程序是一致的,而正确的作画程序又反过来促进科学的观察方法.素描写生都要经过构图.轮廓.大形.深入刻画到整体调整等不同的作画环节.这个作画的过程,就是体现着从整体到局部,再回到整体的观察过程.如果没有这种正确的作画程序,就不能保证画面的准确.深入与完整.