中西方绘画区别

中西方绘画的主要区别是绘画侧重点不同.东方艺术重主观,西方艺术重客观.东方艺术为诗的,西方艺术为剧的.故在绘画上,中国绘画重神韵,西洋绘画重形似.中国绘画不注重透视法,中国画的立幅,山水重重叠叠,好像是飞机中所看见的,因为中国人作画同作诗一样,想到哪里,画到哪里,不能受透视法的拘束.西洋绘画极注重透视法,西洋画力求肖似真物,故非常讲究透视法.

中西方绘画的相同:无论是中国绘画,还是西方绘画,它作为艺术的一种形式,有其共同的特点,这主要表现在他们都是可以直接看到的.有形有色的具体的艺术形象来反映社会生活和抒发画家对客观现实的感受的.它比小说.诗歌显得具体形象更易为广大群众所接受.在取材上更为广泛.所以,绘画是整个美术以至整个艺术门类中特别丰富多彩的艺术形式之一.对世界影响极其深远.总之,从世界绘画两大体系来看,东方绘画以中国画为代表,西方绘画以油画为代表,这两大体系绘画由于受政治.宗教和文化等因素的影响,形成了各自不同的表现形式和审美特

西方艺术重客观,西洋画重形似.西方绘画对色彩的运用很强调,典型的有拉斐尔的"雅典学院",这也是西方绘画与中国绘画最本质的区别.在致力于追求纯艺术的现代派画家看来,传统绘画搀杂太多的"非艺术的杂质".实际上,西方传统绘画并不是不讲艺术,只不过是在讲究艺术性的同时,兼顾着诸多非艺术性的方面.这大概就是传统绘画区别于现代派绘画的重要标志.西方传统绘画的另一个特点,是强调描述.长期以来画家们一直是把有效地表现故事和传说.描绘具体的情节,以表达某种寓意或象征,当作自己的任务.

国画采用的表现手法: 1.传统意外上的国画,如果运用了明暗的对比,那种这种对比更应该理解为一种形式感的需要.明与暗,也可以叫成墨色的浓与淡,构成一个有张力的对比,它能够使画面变得更有节奏感,不至于太单调,加上画面组织的疏密.干湿,使画面看起来气象万千. 2.从借鉴西方绘画的角度来看,国画的明暗对塑造形体起了巨大的作用,使形体丰富而厚重. 由于中西方绘画材料的差异性,现代国画与油画虽然都对明暗的处理,但效果是不同的,差别在: 1.国画的明暗主要靠墨的浓淡来体现,而油画的明暗通常要靠颜料的色彩来体现

绘画与平面设计在形式上都属于采用平面造型的手段在平面介质上进行的视觉传播. 但二者在功能上却有着本质区别.绘画作为一种艺术形态而存在,它所表达的是创作者个人对世界的某种认知观念,所以,只要创作者自己高兴,不必去考虑观看者的态度.这属于一种自主性的传播. 平面设计是出于特定的宣传目的而创作的,它需要将宣讲者的观念清晰地向观众表达出来,而且需要尽可能地使其接受认同.因此,它必须要顾及信息内容的明确,以及目标受众的接受习惯.这属于一种因他性的传播. 因为这种传播目的上的差异,导致二者在创作手法.表现形

中西方的教育区别如下: 中国偏重于灌输式教育,中国的学生面对新事物总有畏缩心理,与美国学生比起来,创新意识较差,无论是各门课程的课程学习报告.设计报告还是期末考试,中国大学更为重视学生的答案符合标准,美国大学看重实践过程中的创造性思维.国内的学生记忆能力好和良好的数学基础,美国的高等教育更多地要求学生去参与.实践.创造,许多课程都安排有案例学习与讨论的时间以及学生进行案例分析以学生为中心的教学活动.

世界各地爱情观念大不相同,中西方爱情观的区别有: 1.中西方恋爱观的差异,根源是主流文化的差异.中方对爱情和婚姻都比较谨慎传统,西方则追求自由无拘束的爱情,对待婚姻较为理智: 2.中国人在婚恋上具有传统观念,讲求门当户对,西方则更注重情感层面的随心所欲: 3.中国人不擅长情感表达,相对含蓄,传统内敛,西方则坦率直接,热情奔放. 坚持东方的责任与温情,吸收西方的坦诚奔放,同时相信真爱的存在,并主动追求,才能发展真正美好的爱情观念.

绘画铅笔和普通的铅笔还是有一定的区别的,因为绘画铅笔的种类比较繁多,并且对铅笔的硬度以及色彩程度的要求都相对较高.而在普通铅笔中最常见的也就是2b铅笔,所以绘画铅笔的使用范围更广. 2B铅笔是软性铅笔,2B铅笔墨的深度适合考试涂机读卡.容易书写.在涂抹一定面积的时候软性铅笔比较容易涂均匀,而且有金属光泽,不容易断.

中国画以其古韵内涵的特色,让人们置身其中才能感受它的博大与气韵:西画绘画则以其真实厚重的画面感,给人以视觉上强烈的色彩享受. 中国绘画: 中国画是以毛笔.水墨.矿物质颜料.绢帛.宣纸为工具.题材上分人物画.山水画.花鸟画:形式上分工笔画和写意画.总体上追求神韵和气韵的表现,造型不拘于外形的肖似,注重表现外物的内在神韵和画家的情意.人物画主张以形写神,突出人物的内心世界:山水强调情景交融的意境创造:花鸟画则强调生命的表现和寄寓情怀. 西方绘画: 西方传统绘画多强调写实性.画家通过明暗.色彩.透视.